소개

타이포잔치(Typojanchi)는 2년에 한 차례 열리는 국제 타이포그래피 비엔날레로, 문자를 중심으로 디자인의 확장된 개념과 실천을 모색하는 장이다. 2001년부터 2023년까지 여덟 차례 개최된 타이포잔치는 국내적으로는 새로운 디자인·시각 예술 창작의 장으로 기능하며, 디자인계는 물론 시각예술 전반에서 독자적인 가치를 확립해왔다. 국제적으로는 조형성과 과학성이 뛰어난 문자 한글의 발상지로서, 전 세계 문자 예술과 디자인의 흐름을 살펴보고 실험을 촉진하는 중심지로 자리매김하며 한국 문화의 위상을 높이는 데 기여하고 있다.

타이포잔치는 타이포그래피 전시를 넘어 인간 문화의 근간인 문자를 중심에 두고, 디자인을 문학, 도시, 신체, 사물, 생명, 소리 등 다양한 맥락과 연결함으로써 타이포그래피와 디자인의 개념을 넓힌다. 동시에 미술, 공예, 조각, 영상, 음악 등 인접 예술 분야를 통합해, 복합적인 디자인 예술 전시로서의 정체성을 강화해왔다.

전시 기획과 주제 연구를 결합하는 방식 또한 타이포잔치의 중요한 특징이다. 단순히 결과물을 보여주는 데 그치지 않고, 지적 자산을 생산·공급하는 전시로서 역할을 수행하며, 실험적인 신작 제작과 발표를 적극 지원함으로써 젊은 디자이너와 창작자들의 성장을 돕는다. 이러한 창작자 육성의 구조는 타이포잔치가 단순한 이벤트가 아닌 창작 생태계의 중요한 거점임을 보여준다.

아울러 타이포잔치는 기존의 회원전이나 공모전 중심의 디자인 전시 형식을 탈피하고, 주제 중심의 기획 전시를 시도함으로써 디자인 전시의 새로운 가능성을 제시해왔다. 이를 통해 디자인 전시에서 흔치 않았던 큐레이터십(curatorship)을 정립하고, 전문적인 전시 기획 역량을 축적하는 토대를 마련했다.

무엇보다, 세계적으로 드문 타이포그래피 전문 비엔날레로서 타이포잔치는 국제 디자인계와 예술계에서 한국의 위상을 높이는 데 크게 이바지하고 있다. 전 세계 작가 발굴과 지원, 다양한 실험과 교류를 통해, 한국을 선진적인 문자 예술과 타이포그래피 디자인의 중심지로 부각시키는 데 결정적인 역할을 해왔다.

역사

• 2001년: 국제 타이포그래피 비엔날레 타이포잔치 출범(예술의전당 한가람미술관)
• 2011년: 제1회 이후 개최가 유보되었던 타이포그래피 비엔날레 부활, 제2회 타이포잔치 개최(예술의전당 서예미술관)
• 2012년: 비엔날레 준비를 위한 사전 행사로서 ‘타이포잔치 사이사이’ 개최(NHN 그린팩토리 2층 커넥트홀)
• 2013년: 제3회 타이포잔치 《슈퍼텍스트》 개최(문화역서울284)
• 2014년 : 타이포잔치 사이사이 2014 ‘문자와 도시’ 개최(문화역서울284 및 서울 일대, NHN 그린팩토리 2층 커넥트홀)
• 2015년: 제4회 타이포잔치 《C( )T( )》 개최(문화역서울284 외 서울 시내 지정 장소)
• 2016년: 타이포잔치 사이사이 2016 ‘문자와 몸’(문화역서울284)
• 2017년: 제5회 타이포잔치 《Mohm》(문화역서울284 외 서울 시내 지정 장소)
• 2018년: 타이포잔치 사이사이 2018 ‘문자와 사물’(문화역서울284)
• 2019년: 제6회 타이포잔치 《만화경과 다면체와 시계와 모서리와 잡동사니와 식물들》(문화역서울284)
• 2020년: 타이포잔치 사이사이 2020-2021 ‘문자와 생명’(문화역서울284, 온라인)
• 2021년: 제7회 타이포잔치 《거북이와 두루미》(문화역서울284)
• 2022년: 타이포잔치 사이사이 2022-2023 ‘사물화된 소리, 신체화된 문자’(문화역서울284)
• 2023년: 제8회 타이포잔치 《따옴표 열고 따옴표 닫고》(문화역서울284)